Warum immer mehr Unternehmen ein eigenes Fotostudio aufbauen
Produktbilder für den Onlineshop, Mitarbeiterporträts für Website und LinkedIn, Bilder von Menschen und Räumlichkeiten für Präsentationen und Social Media: Fotografie ist Teil der täglichen Unternehmenskommunikation geworden. Immer mehr Unternehmen produzieren diese Bilder deshalb selbst – schneller, mit mehr Kontrolle über die eigene Bildsprache und zu geringeren Kosten pro Bild.
Ein Inhouse-Fotostudio ist jedoch mehr als eine Anschaffung von Equipment. Es ist eine Entscheidung darüber, wie Bilder entstehen, wiederholt und gepflegt werden – auch wenn sich Teams und Produkte verändern. Ein Setup, das nicht zur Aufgabe passt, führt zu uneinheitlichen Ergebnissen, frustrierten Anwendern und Leuchten, die im Schrank landen.
Deshalb schreiben broncolor Lichtexperten aus vier Kontinenten einen kostenlosen, praxisnahen Leitfaden für Unternehmen, die ein neues Inhouse-Studio einrichten oder ihre bestehende Lichtausrüstung erweitern möchten. Er erscheint im November 2026 – melden Sie sich unten an, und wir senden ihn Ihnen, sobald er veröffentlicht ist.
Geschrieben von Lichtexperten aus vier Kontinenten
Der Leitfaden entsteht mit vier broncolor Lichtexperten aus Europa, Nordamerika, Asien und Australien. Sie haben über die Jahre Unternehmen, Studios und Fotografen jeder Grösse bei der Wahl der Ausrüstung, der Entwicklung von Lichtsetups und der Verbesserung ihrer täglichen Workflows beraten. Sie wissen, was funktioniert, was unnötige Komplexität schafft und welche Entscheidungen in der Praxis den grössten Unterschied machen. Jeder Experte bringt sein eigenes Erfahrungsfeld ein:
Europa – konsistente Produktfotografie und wiederholbare, automatisierte Workflows
Nordamerika – effiziente Produktion grosser Bildmengen und Studioorganisation
Asien – Materialien, Texturen und Farben so zeigen, wie sie wirklich sind
Australien – flexibles Licht, das im Studio und unterwegs funktioniert
Zuerst die Bilder, dann die Ausrüstung
Bevor Sie Leuchten auswählen, sollten Sie festlegen, was Ihr Studio produzieren soll. Ein vorteilhaftes Mitarbeiterporträt, ein glänzendes Metallteil und ein Katalogbild auf weissem Hintergrund verlangen jeweils eine andere Lichtführung. Der Leitfaden beginnt deshalb mit fünf Fragen, die jedes Unternehmen zuerst beantworten sollte:
1. Was wird am häufigsten fotografiert?
2. Wie viele Bilder muss das Team pro Monat produzieren?
3. Müssen die Bilder über Monate oder Jahre hinweg einheitlich aussehen?
4. Wird die Ausrüstung auch ausserhalb des Studios eingesetzt?
5. Wer bedient sie, und wie viel Erfahrung ist vorhanden?
Davon ausgehend leiten unsere Experten das Licht, die Lichtformer und den Workflow ab, die diese Bilder möglich machen – ob Produktfotografie für E-Commerce, einheitliche Mitarbeiterporträts oder Bilder für die Unternehmenskommunikation.
Für wen der Leitfaden ist
Der Leitfaden richtet sich an Unternehmen und nicht an hauptberufliche Fotografen: an Marketing- und Kommunikationsteams, E-Commerce- und Produkt-Content-Verantwortliche, Inhouse-Fotografen und alle, die Studioausrüstung planen oder beschaffen. Ob Sie Ihr erstes Inhouse-Fotostudio einrichten oder ein bestehendes erweitern – er hilft Ihnen, die richtigen Fragen zu stellen und fundierte Entscheidungen auf Basis Ihrer tatsächlichen Anwendungen zu treffen.
