Seit meiner Kindheit in Thailand verbrachte ich die meiste Zeit mit Kamerazubehör wie Kameras, Licht- und Stativständern, die ich aus dem Studio "Billion Studio" meines Vaters mitnehmen konnte, der auch ein professioneller Werbefotograf und Geschäftsinhaber ist. Da ich in einem Familienunternehmen aufgewachsen bin und einen Epochenwechsel in der Fotobranche miterlebt habe, von einer Filmkamera zu einer Digitalkamera, haben mich diese Tage dazu gebracht, über meine Reise nachzudenken, um in die Fußstapfen meines Vaters zu treten. Von Anfang an war meine Reise nicht nur darauf ausgerichtet, ein junger Unternehmensnachfolger zu werden. Auf diesem Weg habe ich sowohl an meinen Managementfähigkeiten als auch an meinen kreativen Fähigkeiten gefeilt. In den Semesterferien war ich immer als Fotografenassistentin für meinen Vater tätig; dort hat die Wende meiner Karriere begonnen.

Ist das Ziel erst einmal gesteckt, wird gehandelt. Ich habe mich für ein Studium zum Bachelor of Communication Arts mit Schwerpunkt Werbung an der Universität Bangkok entschieden, um auf professioneller Ebene in der Werbung tätig zu werden. Während meines Studiums war ich auch auf der Suche nach mehr "Real-Life-Erfahrungen", indem ich mich als Fotoassistentin bewarb. Diese Jobs haben es mir ermöglicht, mit anderen bekannten und hochrangigen Meistern unserer Branche zusammenzuarbeiten und gleichzeitig meine Fähigkeiten zu verbessern. Nach dem Abschluss des Studiums war ich immer noch auf dem Weg, auf meiner Landkarte zu wandern, indem ich als freiberuflicher Fotograf arbeitete, nicht nur für Geld, sondern auch für unschätzbare Erfahrungen. Als sich meine Fähigkeiten bis zu einem gewissen Punkt verbessert hatten, fing ich an, das Vertrauen und die Wertschätzung meiner Kunden zurückzugewinnen und konnte bis heute alle meine Meisterwerke ausführen.

Mit mehr als 6 Jahren Erfahrung als professioneller Werbefotograf, plus alle Erfahrungen, die mit einer Vielzahl von berühmten Agenturen und einer weltbekannten Marke wie Swensens arbeiten, wurde mein Dienstjahr durch eine Tonne von erstaunlichen Gefallen von unseren geliebten Kunden herausgefordert und diese Arbeiten werden filtern, um Ihre besten Fähigkeiten zu finden. Normalerweise beginne ich meine Arbeit damit, dass ich zuerst die Bedürfnisse meines Kunden verstehen möchte, was die Stimmung und den Ton des Ergebnisses einschließt. Danach fange ich an, meine kreativen Fähigkeiten einzubringen und den Kunden meine Ideen aus meiner Sicht als Profi vorzustellen.

Im Zusammenhang mit diesem Projekt wurde ich auf die Einführung eines neuen Produkts von Swensens Thailand angesprochen, das "UNICORN CAKE" heißt. Die Hauptidee des Shootings war ein bunter Kuchen, der im Himmel schwebt. Nachdem ich die Herausforderung angenommen hatte, kam ich auf die Idee, mich auf echte Aufnahmen zu konzentrieren und die Retusche zu minimieren. Nach dieser Idee begann ich mit einem Stylistenteam ein Brainstorming, um den Plan umzusetzen und unsere bunte Torte sanft und weich auf einer Wolke schweben zu lassen, mit einem Farbspritzer wie ein Einhorn. Die Herausforderung bei diesem Projekt besteht darin, den Gesamtton zu kontrollieren. Während wir bei einem Fotoshooting mit verschiedenen Farben bombardiert werden, müssen wir gleichzeitig eine authentische Farbe des Produkts beibehalten.

Was die Beleuchtung dieses Projekts angeht, so habe ich mich für broncolor entschieden, meine absolute Lieblingsfarbe, die wir in unserem Studio "Billion Studio" am häufigsten verwendet haben und die mir seit meiner Studienzeit am vertrautesten ist. Es gibt viele Gründe, warum broncolor zu einer meiner bevorzugten Wahl geworden ist. Erstens benötigen sie eine kurze Ladezeit, was beim Fotografieren von Produkten wie Cake und Ice Cream, den schmelzfertigen Produkten, sehr hilfreich ist und eine hohe Geschwindigkeit erfordert. Außerdem wird eine Bracketing-Technik und Focus Stacking angewendet. Zweitens haben sie eine zuverlässige Lichtqualität von Produkt- und Lichtformern zusammen mit einer Vielzahl von Produkten, die für alle Arten von Projekten geeignet sind.

Beginnen Sie mit einem Scoro 3200 S Generator mit Pulso G Lampenkopf, der als 3 Hauptlichter verwendet wird, um auf einem Produkt zu blitzen. Die erste Leuchte ist mit einem P70 Standardreflektor mit Wabenraster verbunden, der von der linken Seite durch das Rahmengelege blinkt. Der zweite Reflektor, der mit einem konischen Stutzen ausgestattet ist, blitzt von links hinter dem Produkt, um ein schattiertes Highlight auf der Torte zu erzeugen, das sie besonders macht. Außerdem erhält man so mehr Textur, ohne dass das Produkt mit dem Hintergrund verschmilzt, und kann die Lichter im richtigen Ton halten. Ich habe Pauspapier mit einer Lampe verwendet, um die Kontrastskala des Lichts zu reduzieren, aber auf dem Highlight zu bleiben, das auf dem Kuchen blinkt. Für die letzte, habe ich ein Parabolic tiefen Regenschirm auf der Oberseite ausgestattet, um ein diffuses Licht und Kontrolle Farbe auf der Oberseite des Produkts zusammen mit dem gesamten Hintergrund bieten.

Sobald die Hauptscheinwerfer perfekt auf ein Produkt abgestimmt sind, wird als nächster Schritt eine Wolke aus klarem Acryl hergestellt, auf die die künstlichen Wolken gelegt werden. Ein klares Acrylglas ist ein transparentes Objekt, durch das das Licht zu den künstlichen Wolken durchdringen kann. Nachdem der Stylist den Hintergrund fertiggestellt hat, begann ich damit, alle 6 Siros 800 S und 1 Pulso G-Lampe auf jeden markierten Bereich zu setzen, indem ich den P70-Reflektor und den L40-Reflektor, einschließlich des Wabengitters, vorsichtig aufstellte. Das Einrichten der Beleuchtung in dieser Phase ist zeitaufwändig und muss detailorientiert erfolgen, um die Richtung des Lichts zu steuern, einen bestimmten Punkt zu treffen und zu vermeiden, dass das Licht direkt auf ein Produkt fällt. Farbgele sind erforderlich, um eine farbenfrohe Atmosphäre und Textur des Fotoshootings gemäß den Vorgaben des Kunden zu schaffen. Schließlich nehmen wir das endgültige Fotoshooting, das der Kunde ausgewählt hat, auf einen Projektor und legen es auf einen Hintergrund, um eine Stimmung und einen Ton zu erzeugen, der dem Konzept unseres Kunden am besten entspricht.

Website: www.billion-studio.com
Behance: www.behance.net/thanadulphotographer
Instagram: www.instagram.com/thanadulphotographer