Das Testen des neuen broncolor Stelos im Freien fühlte sich an, als würde man einen Dialog mit dem Licht selbst eröffnen. Ich wollte über reine Beleuchtung hinausgehen und etwas erreichen, das näher an Malerei liegt – jene sanfte, romantische Atmosphäre des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts in Deutschland, als die Natur zugleich Motiv und Geist war
Beim Fotografieren kurz nach Sonnenaufgang war ich beeindruckt, wie mühelos sich der Stelos an die wechselnden Bedingungen anpasste. Seine Kraft und Präzision ermöglichten es mir, das Licht so zu verfeinern, bis es lebendig wirkte – stark genug, um die Szene zu formen, und zugleich feinfühlig genug, um ihre Poesie zu bewahren. Mit zwei Softboxen – eine an jedem Stelos-Gerät – konnte ich eine Stimmung modellieren, die verträumt, zeitlos und näher an der Leinwand als am Studio war.
Für mich war der Stelos nicht nur ein Werkzeug. Er wurde Teil des kreativen Prozesses – ein Mittel, das Licht zu beherrschen, es gleichzeitig atmen zu lassen und es in Harmonie mit meiner Vision zu gestalten.
