Farbe & Flüssigkeiten
Farbe und Flüssigkeiten gehören zu meinem fotografischen Repertoire, seit ich anfing, im Studio zu fotografieren. Ich bin besessen von den organischen Formen, die Farbe erzeugt, wenn sie in Wasser aufgelöst wird, und obwohl ich unter sehr kontrollierten Bedingungen fotografiere, ist es faszinierend, wie sich diese Formen völlig ausserhalb meiner Kontrolle entwickeln.
Manchmal zart und samtartig, zu anderen Zeiten gummiartig und fast karikaturhaft. Einige Formen sind locker und luxuriös, wie berauschende Dämpfe, andere kaskadenartig wie wuchernde Blumengewächse. Jede ist einzigartig und unwiederholbar.
Und dann ist es für immer verschwunden.
Mit meiner Farbwolken-Serie wollte ich diese flüchtigen Skulpturen einfangen, damit sie von anderen geschätzt werden können, über den flüchtigen Moment ihres Daseins im Atelier hinaus.
Die Bedeutung der Entwicklung einer persönlichen Vision
Ich arbeite freiwillig im Werbebereich: Ich liebe den Prozess der Kommunikation und Zusammenarbeit mit dem Kunden; ich höre mir an, was er im Sinn hat; ich helfe ihm, seine Vision zu verwirklichen.
Dennoch habe ich im Rahmen meines Grundstudiums Bildende Kunst und Dokumentarfotografie studiert. Und natürlich habe ich zu Beginn meiner Karriere alle Arten der Fotografie ausprobiert: Mode, Sport, Portraits, Kinder, darstellende Kunst..., um nur einige zu nennen. Aber ich merkte bald, dass ich besser arbeite, wenn ich kleinere Objekte fotografiere; von der Grösse eines Lippenstiftes bis hin zu einem menschlichen Kopf.
Nach dieser Enthüllung wurde mir klar, dass meine wahre Leidenschaft das Fotografieren von Kosmetika ist. Es ist, als sähen meine Augen Kosmetika auf dieselbe Weise, wie ein anderer Fotograf eine Landschaft betrachtet oder sich einem Portrait- oder Modeshooting nähert; auf der Suche nach der perfekten Pose und dem perfekten Winkel; mein Motiv zu inszenieren und ihm Persönlichkeit zu verleihen.
Marken- und Werbeagenturen suchen Fotografen, die in der Lage sind, jedem ihrer Projekte einen eigenen Look zu verleihen. Anstatt also zu versuchen, eine breite Palette von Genres abzudecken, wird es Ihnen helfen, sich von der Masse abzuheben, wenn Sie als Künstler einen einzigartigen Stil haben. Sie müssen Ihre Vision klar darstellen, um Ihre potenziellen Kunden davon zu überzeugen, dass sie diese fotografische Reise mit Ihnen unternehmen sollten. Persönliche Werke spielen dabei eine sehr wichtige Rolle.
Aufnahme der Farbwolke
Ich würde sagen, dass meine Persönlichkeit eine Mischung aus einer recht analytischen und einer eher lockeren Seite ist, und das spiegelt sich vielleicht auch in meiner Arbeitsweise wider. Obwohl ich also normalerweise eine sehr gute Vorstellung davon habe, wie ein Shooting ausgehen soll, bevor ich anfange, ziehe ich es vor, die letzten Meter des Shootings für Experimente offen zu lassen. Und in diesem Finale sind es dann ein paar Meter, wo die wahre Magie geschieht.
Aber es nützt nichts, sich Magie zu wünschen, wenn man nicht darauf vorbereitet ist, wenn sie eintritt. Und in der Fotografie bedeutet vorbereitet sein eine Kombination aus klaren Ideen, sorgfältiger Planung und zuverlässiger Ausrüstung. Hier spielen die broncolor Leuchten eine sehr wichtige Rolle.
Um die reinen Wolkenfotos zu machen, habe ich einen Wassertank vor einem schwarzen Samthintergrund aufgestellt und dann zwei Pulso G Köpfe mit einem Scoro A4 Generator verwendet. Ein Kopf wurde tief unten auf dem Boden, vorne links im Tank, in einem Winkel von etwa 45 Grad nach oben gerichtet. Dann positionierte ich den anderen so, dass Licht von oben in das Wasser eindringen konnte. Ich benutzte auch einige V-Paneele und Abschirmklappen, um zu vermeiden, dass unnötig Licht gestreut wird, das auf der Glasoberfläche des Wassertanks reflektiert wird.
[Draufsicht]
[Seitenansicht]