Eines Tages bekam ich einen Anruf von einer meiner Kundinnen, sie fragte nach etwas Helles und Sonniges. Es schien nicht zu irgendetwas zu passen, das ich bisher in meinem Portfolio verwendet hatte. Aber wir alle haben kommerzielle Projekte, deshalb wollte ich diese besondere Erfahrung mit Ihnen teilen.

Meine Hauptidee war es, einen minimalen Ausrüstungskoffer zu verwenden, um das Shooting vor Ort beweglicher und einfacher zu machen, aber mit verschiedenen Arten von Aufnahmen. Die Kleider dieses Designers lassen sich nicht in nur einem Stil einrahmen, da es viele verschiedene Kleider gab - lässig und luxuriös. Also entschied ich mich, sie zu diversifizieren.

All diese Licht-Setups wurden mit natürlichem Sonnenlicht gemischt, denn da wir im grauen und dunstigen Moskau leben, mussten wir eine ganze Weile auf die schnell vorbeiziehende Sonne warten.

Die erste Geschichte war meine Lieblingsgeschichte! Fliegende, mädchenhafte Kleider und eine luftige Atmosphäre.

Wir beschlossen, diese Geschichte gegenüber der Sonne zu fotografieren - um die Transparenz der Kleider zu zeigen. Wie Sie im zweiten Bild sehen können, habe ich verrückte Flairs verwendet (dank meines 24-105er Objektivs), um eine weiche und verträumte Stimmung zu erzeugen.

Ich fügte nur ein ungedecktes MobiLED (ohne Reflektor) hinzu und beleuchtete die Gesichter, um ein scharfes Bild zu erhalten und mehr Details der Kleider zu zeigen. Ohne Fülllicht ergibt diese Position der Sonne normalerweise verschwommene dunkle Silhouetten.

Schauen Sie sich an, wie Streulicht auf Ihrem Objektiv ein Bild verändern kann. Das gleiche Lichtsetup, die gleichen Mädchen, der gleiche Ort - aber meine Kamera war vom Sonnenlicht weggedreht.

Als wir durch den Park liefen, in dem wir fotografieren wollten, trafen wir auf Bäume mit Vogelbeeren. Das war ein toller Ort, um helle Kleidung zu fotografieren, wie dieses gestreifte Kostüm. Orangefarbene Beeren ergeben eine gute Kombination mit einigen der Outfits. In dieser Serie sehen meine Models wie eine Art Außerirdische aus, realistisch ätherisch, aber ein bisschen fremd. Nicht so natürlich, wie wir es gewohnt sind, uns im echten Leben zu sehen.

Im Allgemeinen wirken diese Fotos nach der Retusche wie eine Illustration aus retro-futuristischen Märchen. Warum eigentlich nicht? So wurde "Unter uns" der Titel für diese Serie.

Als Key-Light verwendete ich die Sonne und fügte ein wenig Fülllicht mit dem Standard-Silberschirm hinzu.

Das gleiche Schema wurde für alle diese Bilder verwendet. Wir änderten nur den Ort und die Outfits, um eine noch luxuriösere Geschichte zu schaffen. Das Schlüsselelement auf diesen Fotos ist der Himmel und der Kamerawinkel. Der Himmel gibt immer ein atmosphärisches Gefühl, einen unendlichen Raum, der im Studio wirklich schwer zu erzeugen ist.

Meine anderen Lieblings-Location-Licht-Setups kamen bei diesen Bildern zum Einsatz - die Modelle wurden von der anderen Seite durch die Sonne beleuchtet. Das erzeugt einen wahnsinnigen Kontrast, aber wenn Ihr Bild durch die zweite Lichtquelle ausgefüllt wird, können Sie so etwas erhalten. Ich beziehe Lichtquellen immer in der Reihenfolge mit ein.

Daher enthielt die erste Testaufnahme nur Mädchen und Sonnenlicht von der linken Seite. Danach schaltete ich den Generator ein und wählte die Leistung, die die Schatten vollständig ausfüllt, ohne schwarze Bereiche, aber die Sonne nicht die Hauptlichtquelle wiederherstellt.

Meine Blende war etwa f/8- f/11 (weil ich kein Bokeh mag), aber wenn Sie einen weichen, verschwommenen Hintergrund mögen, fügen Sie einfach einen neutralen Graufilter hinzu und öffnen Sie eine Blende :)

Credits:
Lookbook Marinnet
Photographer Ilona D. Veresk @ilonaveresk
Stylist Alena Grishak @alenagrishak
Makeup/hair Polina Nagornykh @polza_mua, Dasha Bloom @dasha.bloom
Models Olga Sytenko @olg_sy & Daria Bogatiuk @daria_bogatyuk