
Peintures et liquides
La peinture et les liquides font partie de mon répertoire photographique depuis que j'ai commencé à photographier en studio. Je suis obsédé par les formes organiques que la peinture crée lorsqu'elle est dissoute dans l'eau, et même si je photographie dans des conditions très contrôlées, c'est fascinant de voir comment ces formes évoluent en dehors de mon contrôle.
Parfois délicates et veloutées, d'autres fois caoutchouteuses et presque caricaturales. Certaines formes sont lâches et luxueuses, comme des vapeurs enivrantes ; d'autres cascadent comme des pousses florales rampantes. Chacune est unique et ne se répète pas.Et puis c'est parti pour toujours.
Avec ma série Color Cloud, j'ai voulu capturer ces sculptures éphémères afin qu'elles soient appréciées par d'autres, au-delà de leur moment fugace d'existence dans l'atelier.
L'importance de développer une vision personnelle

Je fais de la photographie commerciale par choix : j'aime le processus de communication et de collaboration avec le client ; entendre ce qu'il a à l'esprit ; l'aider à réaliser sa vision.
Pourtant, j'ai étudié les beaux-arts et la photographie documentaire dans le cadre de mon diplôme de premier cycle. Et bien sûr, j'ai essayé toutes sortes de photographies au début de ma carrière ; la mode, le sport, les portraits, les enfants, les arts du spectacle... vous en avez plein les yeux. Mais je me suis vite rendu compte que je travaillais mieux en photographiant des objets plus petits, de la taille d'un rouge à lèvres jusqu'à une tête humaine.Suite à cette révélation, il m'est apparu clairement que ma véritable passion est de photographier des produits cosmétiques. C'est comme si mes yeux voyaient les cosmétiques de la même manière qu'un autre photographe pourrait voir un paysage, ou s'approcher d'un portrait ou d'une séance de mode ; en cherchant la pose et l'angle parfaits ; en mettant en scène mon sujet, et en lui donnant de la personnalité.
Les marques et les agences AD recherchent des photographes capables d'apporter un regard distinct à chacun de leurs projets. Ainsi, plutôt que d'essayer de couvrir un large éventail de genres, il vous sera utile de vous démarquer si vous avez un style unique en tant qu'artiste. Vous devez présenter clairement votre vision, afin de persuader vos clients potentiels qu'ils devraient faire ce voyage photographique avec vous. Les œuvres personnelles jouent un rôle très important à cet égard.
Photographier le Nuage de couleur

Mais il ne sert à rien de souhaiter de la magie si vous n'êtes pas préparé à l'éventualité qu'elle se produise. Et en photographie, être préparé signifie une combinaison d'idées claires, de planification minutieuse et d'équipement fiable. C'est là que les lumières Broncolor jouent un rôle très important.
Pour prendre des photos uniquement sur les nuages, j'ai installé un réservoir d'eau sur un fond de velours noir, puis j'ai fait fonctionner deux têtes Pulso G d'un générateur Scoro . Une tête a été placée en bas sur le sol, à l'avant gauche du réservoir, et orientée vers le haut à un angle d'environ 45 degrés. J'ai ensuite positionné l'autre de manière à ce que la lumière pénètre dans l'eau par le haut. J'ai également utilisé des panneaux et des portes de grange pour éviter que les lumières ne se reflètent sur la surface vitrée du réservoir d'eau.
[Vue du haut]

[Vue de côté]
