时代周刊的《权力的游戏》拍摄内容主要有封面拍摄、所有主角的肖像拍摄及该剧的主创人员的一些拍摄。我们是在伦敦和洛杉矶的影棚进行拍摄的，两地都重现了同一组作品。
在考虑如何拍摄每个人时，我需要充分了解他们在剧中的形象，以此捕捉他们自己独特的角色特征。
我的一些灵感来自于Lucas Cranach和AlbrechtDürer这两位艺术家的作品，他们北欧文艺复兴时期的绘画风格与该剧的中世纪风格相似，并着手使用灯光和布景对他们的绘画进行现代诠释。
在这次拍摄的灯光选择上，我用Broncolor Flooter作为主要灯光，我总是把它作为我布光的第一选择。用这个灯拍摄，无需使用滤片，这也是我用这个灯而不用其他灯的主要原因。
把这个灯调到“full flood”挡，这样就会有清晰的阴影效果，拍摄那么多不同的人就会有一种潜在的联系，这对形成一整个系列很重要。除了主灯之外，我还有一个带有蜂巢的broncolor美人碟，为拍摄主角的头发打光。将美人碟放在上方靠后的位置，配上对应每个人背景的彩色滤光片。例如，在Emilia的图像中，您可以看到她的头发已用粉红色突出显示，以匹配背景的粉红色天鹅绒。作为补光灯，我使用了broncolor 90 x 120 cm和60 x 60 cm柔光箱来减轻阴影，用浅绿色/蓝色滤光片。
这次拍摄的布景设计在传递我的拍摄想法中起到了很大的作用，既传递给了时代周刊读者这部剧的主题，同时也展现了我独特的风格。
每一个生动的色彩叙事都将观众带入了我为这些演员创造的世界。
每个道具的精心选择和布置也将权力的游戏中的神秘黑暗世界赋予了生命。
所有肖像作品均用Rolliflex 6001搭配120或者180mm镜头拍摄，光圈为f/16，用柯达ekta 100 ASA胶卷拍摄，给阴影部分带来更多细节。该片后期处理在位于伦敦的工作室完成。
Behind the Scenes
Miles Aldridge (British英国籍, 出生於.1964)
是一位时尚摄影师，他的过饱和，超现实的，迷人的独特风格是广为人知的拍摄风格，Aldridge喜欢设置场景和情感类似于20世纪40年代至60年代的美好荷李活电影.注入强烈的色彩,光,和戏剧情感,他的女主角和男主角总是美丽而又超脱. 特别是他描绘的女性经常陷入黑暗或神秘的境地。对他的影响是他的父亲，平面设计师艾伦奥尔德里奇( Alan Aldridge)，和电影制片师David Lynch, Derek Jarman, 和 Federico Fellini 。他在中央圣马丁艺术与设计学院 (Central Saint Martin’s College of Art and Design)学习插图后，Aldridge担任音乐视频片导演，并于1993年正式转向时尚摄影。在他的职业生涯改变后不久，Aldridge已经为W杂志拍摄了封面。从那时起，Aldridge与许多出版社合作，包括Vogue，纽约时报和纽约客。
